孔维克是现代中国一位成就卓著的青年画家，我原本不想把他和圣人连在一起，但他却分明是孔子（大宗户）第七十八代裔孙。他的作品体现着在现代时空里对艺术的认识和思考，但又和传统有着割不断的联系。就如同经常魂归故里那样，他的思维也时常表现出与孔子美学思想的契合。

　　维克的代表作是《公车上书》，上书的代表人物是康有为。康氏把孔子看作民主的化身、改革者的化身，借孔子托古改制的旗帜，欲将国家从封建社会推向一个新的里程，他正是维克所崇拜的扭转乾坤的人物。维克把一页放大了的雕版古书，嵌入那群知识分子用身躯聚合的长城，欲图用笔墨书写一曲永恒的交响乐章，这是画面本身给予我们的感受。其更深刻的动因是他与为真理而奋斗的牺牲精神的共鸣，是悲剧的力度对他的心灵的震撼。其精神正是孔子关于“善”的美学内涵，正是孔子对人的生存价值的关心，正是孔子关于诗可以“兴”、“观”、“群”、“怨”的艺术功能论的体现。维克对这种艺术观念的认同也同时体现在他对《聊斋》中那些比人还要美、还要善的鬼的形象的精心描绘中。

　　孔子说：“饭疏食饮水，曲肱而枕之，乐亦在其中矣！不义而富且贵，于我如浮云。”这种人生的理想，影响了历代的文人，也传到维克这一代。在他的《我的小妹》和《故乡小调》系列里，通过那个纯真的小妹形象与乡间生活的谐和表现，诉说的也是人生的理想。这种理想与孔子的境界有联系，但更是紧张地生活在城市节奏中的维克寻求感情平衡的寄托。这些他自称是“由时间和感情酿造的田园诗”，是他心灵深处属于自己的港湾。倘孔夫子在世，也会希冀融入这仁而美之港湾的吧。

　　维克毕竟是现代人，在他的灵魂里嵌着先祖留下的那些闪光的宝石，但呈现出更多的是一位现代青年的进取精神。或者说，他更倾向于以富有现代感的构成在吞吐传统的笔墨，以富于现代感的形式去追索自孔子以来人们所向往的人生的价值和

　　理想的彼岸。《公车上书》的大结构，《聊斋》组画的语言变异，《故乡小调》中墨线与色块的穿插意味，都是试图以新的视觉观念来征服现代观众的试验，都是以现代意识达到孔子关于“尽美”与“尽善”境界的努力。他真诚地崇敬他的先祖，他更真诚地在“游于艺”中塑造着自我，这恐怕也正是重视个体人格的孔子所希望的。

　　人的世界是复杂的、丰富的。孔子如是，维克亦如是。兢哲曾敏感地发现在维克的艺术中有“内在情绪两股力量的冲撞”，诸如现代意识与传统文化心理等等，又将这矛盾归结为艺术的统一与和谐。这是一位青年批评家对青年画家更为直接的透视。作为一个年纪大些的人，一个更“中庸”些的人，又由此想到了孔子那个以“中庸”为美学批评的尺度。孔子认为“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子”；又以“乐而不淫，哀而不伤”和“过犹不及”为原则，我以为都没有错，是孔子统一对立事物的愿望，是孔子对于“度”的把握，如同并非贬意的“中庸”一样是完善的境界。我不干预维克今后如何对待这些对立统一，我只是觉得像潘天寿那样有“造险”的愿望，才有“破险”的本领；在这个充满矛盾的世界里，可贵的是始终保持直面人生的参与意识；在追求艺术的谐和时，不要磨去自己敢于前突的锐锋，去创造一个现代的中国不同于孔子时代的新的美学境界，才是对孔子美学思想的真正的弘扬。

（原载《中国书画》第36期）

刘曦林：作者为中国美术家协会理论委员会委员、中国美术馆研究部主任、著名美术评论家。